Jazzclub Ilmenau e.V.

Mixolypsian

2026-09-11T20:00:00+00:00

Mixolypsian ist eine Band aus Leipzig mit Wurzeln im Iran, in Deutschland und in Syrien. Ihre Musik verbindet unterschiedliche Klänge, Rhythmen und kulturelle Einflüsse, gespielt auf traditionellen wie auch modernen akustischen Instrumenten.

Aus modalen Klangwelten heraus entwickeln sie ihre Stücke frei und lebendig. In ihren Melodien spiegeln sich Erfahrungen wider, die sie im Leben und in der Musik gesammelt haben – in verschiedenen Zeiten und an unterschiedlichen Orten. Improvisation und das aufmerksame Zusammenspiel prägen ihren Sound.

So entsteht Musik, die von Bewegung, Erinnerung und Begegnung erzählt – offen, warm und im Moment verankert.

Pouria Kiani – Violine, Kamancheh
Benedikt J. Fritz – Klarinette, Bassklarinette
Humam Nabuti – Gitarre, Fretless Guitar
Richard Holzapfel – Perkussion, Rhythmus

Trio Santos Latif González featuring Alessandro Penezzi

2026-07-31T20:00:00+00:00

Das Santos Latif González Trio ist eine Band, die sich der Música Popular do Brasil widmet und dabei an den Traditionen des Choro, des Samba und der „música instrumental brasileira“ – auch bekannt als brasilianischer Jazz – anknüpft. Die Band präsentiert Eigenkompositionen und erkunden neue instrumentale Möglichkeiten, die eng mit den brasilianischen, afrikanischen und lateinamerikanischen Traditionen verbunden sind, sich aber auch in ständiger Wandlung befinden. Vom Können der Musiker konnte sich das Ilmeauer Publikum bereits im vorigen Jahr überzeugen.

Bei diesem Konzert wird die Gruppe durch Alessandro Penezzi erweitert. Alessandro Penezzi ist ein renommierter brasilianischer Gitarrist und hat maßgeblich zur Förderung und Entwicklung des Choro in Brasilien beigetragen. Seine Verdienste um dieses Musikgenre sind bemerkenswert: Er hat zur Bewahrung der Tradition und zur Verbreitung des Genres beigetragen und eine neue Generation von Musikern dazu inspiriert, sich mit diesem reichen brasilianischen Kulturerbe auseinanderzusetzen.

Mit außergewöhnlicher Virtuosität und Technik ist Alessandro Penezzi weithin für sein Können auf der 7-saitigen Gitarre bekannt, einem zentralen Instrument des Choro. Seine Technik und musikalische Ausdruckskraft machen ihn zu einem der wichtigsten Interpreten des Genres. Er wurde für sein musikalisches Wirken mit vielen Auszeichnungen geehrt. So gewann er Im Jahr 2019 den Prêmio da Música Brasileira in den Kategorien „Bestes Instrumentalalbum“ und „Bester Solist“ gemeinsam mit dem Gitarristen Yamandú Costa.

Tiago Santos: Bandolim (10-saitige Mandoline)
Nelson Latif: 7-saitige Gitarre
Mariano González: Percussion
Alessandro Penezzi: 7-saitige Gitarre

Alexander Rueß Trio

2026-06-12T20:00:00+00:00

Atmende Grooves treffen auf intime Melodien – mit DEBUT legt der Gitarrist und Komponist Alexander Rueß sein erstes Album als Bandleader vor. Mit Luca Curcio am Kontrabass und Sebastian Merk am Schlagzeug webt das Trio eine Klanglandschaft, die von melodiöser Direktheit und nordischer Intimität getragen wird. Persönlich, klar und zugleich offen für Entdeckungen.

Ihre Musik erzählt in lyrischen Melodien und treibenden Grooves und ist gelegentlich durchzogen von Ausflügen, die Folk oder Prog-Rock-Einflüsse erahnen lassen - nicht vordergründig, sondern als Teil einer lebendigen, europäischen Jazzsprache. Aufgewachsen in Ostholstein und nach nun zehn Jahren in Berlin und Kopenhagen, bringt Rueß seine melodische Direktheit und eigene klangliche Handschrift ein. Rueß hat in den vergangenen Jahren an der Seite von renommierten Künstlern gespielt, unter anderem mit dem Quartett der GRAMMY-Gewinnerin Nicole Zuraitis und dem Jazz-Sänger Atrin Madani. Mit dem Alexander Rueß Trio präsentiert er nun Musik von klarer Intention: offen, persönlich und nachhaltig berührend.

Alexander Rueß - Gitarre & Komposition
Luca Curcio - Kontrabass
Sebastian Merk - Schlagzeug

David Helbock / Julia Hofer Duo

2026-05-29T20:00:00+00:00

David Helbock, Aushängeschild des österreichischen Jazz, begeistert mit seinen Projekten weltweit das Publikum auf Festivals aller Kontinente. Seine Virtuosität und Kreativität haben ihm zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter mehrere Preise beim weltgrößten Jazz Piano Solo Wettbewerb in Montreux (CH) sowie den „Outstanding Artist Award“ des österreichischen Bundes.

In seinem neuesten Projekt hat Helbock die vielseitige E-Bassistin und Cellistin Julia Hofer aus Wien als Duopartnerin gewinnen können.

Hofer hat bisher vor allem in der Popwelt auf sich aufmerksam gemacht, sei es durch Tourneen mit den No Angels oder Auftritte in deutschen TV-Shows wie der von Stefan Raab.

Neben ihrer beeindruckenden Online-Präsenz auf YouTube, wo ihre Videos für die Firma Thomann Millionen von Bassfans begeistern, widmet sie sich nun gemeinsam mit David Helbock intensiver dem Jazz

Mit einfallsreichen Effekten, rhythmischen Percussionelementen im Flügel und dem dynamischen Wechsel zwischen Cello und E-Bass verspricht dieser Abend ein außergewöhnliches Klangerlebnis und eine musikalische Reise voller Emotionen und Innovationen.

David Helbock - Piano
Julia Hofer - E-Bass, Cello

Sommerkonzerte 2026

2026-05-28T00:00:00+00:00

Jazzbrunch mit dem Geyer-Gottwald-Projekt

2026-04-26T11:00:00+00:00

Eigentlich für den Abschluss der 50.Jazztage zusammengestellt, musste wegen Erkrankung um ein Jahr verschoben werden: das „Geyer-Gottwald-Projekt“. Beide irgendwie Kult, der Hammondorganist Andi Geyer aus der Thüringer Musikszene nicht wegzudenken. Ebenso der Gitarrist Scotti Gottwald aus der Hallenser Szene. Beide begleiten den Jazzclub und die Jazztage seit Jahrzehnten mit und in den unterschiedlichsten musikalischen Projekten, so dass dieses Projekt folgerichtig ist. Rhythmisch unterstützt werden die beiden von Charles Sammons am Bass und Dave Bönsch am Schlagzeug, beide auch keine Unbekannten in Ilmenau.

Andi Geyer - hammond b3, rhodes, voice
Holger „Scotti“ Gottwald - guitar, voice
Charles Sammons - bass
Dave Bönsch - drums

NoSax NoClar

2026-04-25T20:00:00+00:00

Ihr Name in negativer Form drückt den Willen aus, mit minimalem Aufwand maximale Wirkung zu erzielen.

Ist dieses Duo nur ein Dialog zwischen einem Saxophon und einer Klarinette? Wie kann man noch weiter gehen? Wie kann man mit der Kraft zweier Atemzüge Wellen schlagen? Bastien Weeger und Julien Stella haben mit diesem Projekt eine Formel gefunden, deren Dimensionen sie selbst nicht ahnten. Jedes Stück, jedes Repertoire ist eine Gelegenheit, die Kunst des Dialogs im Duo zu erforschen. Zwei Bläser wirbeln umher und begleiten sich gegenseitig.Ihre Formel hat etwas, das jeden durch ihre Einfachheit und die Kraft ihrer bewegenden Geschichten berührt.

Bastien Weeger - Saxophon, Klarinette
Julien Stella - Bassklarinette, Beatboxing

Uri Caine Trio

2026-04-25T20:00:00+00:00

„Caine entfaltet ein Tableau, das kubistische Abstraktion, synkopierten Blues, lyrisches Drama, Anklänge an Soul Jazz und Gospel sowie eine großzügige Portion swingender Hard-Bop-Energie umfasst. Es ist frech, durchweg ansprechend und zutiefst anregend.“ – All about jazz

„Caine und seine Mitstreiter verleihen jedem Stück ein außergewöhnliches Blues-Feeling und einen fetten Swing-Groove. Aber dies ist nicht nur ein weiteres Straight-Ahead-Piano-Trio. Caine verleiht der Form mit seinen raffinierten Kompositionen, die alle eine Fülle von Überraschungen bereithalten, neuen Schwung.“ – AllMusic

„Ein frei fließender, sehr rhythmischer Ansatz für seine Musik. Das Set sprüht von Anfang an vor Energie – ein fröhliches, beschwingtes Trio, in dem jeder Musiker gleichberechtigt ist, nicht nur der Pianist an der Spitze.“ – Dusty Grove

Uri Caine - Piano
Mark Helias - Bass
Ben Perowsky - Schlagzeug

Ensemble ~su

2026-04-24T20:00:00+00:00

Stimme, Saxophon und koreanische Perkussion - das Ensemble ~su kreiert einen musikalischen Fluss, der sich frei im Dazwischen bewegt: Zwischen der„klassischen“ und schamanistischen Musik aus Korea, zwischen Jazz und zeitgenössischer improvisierter Musik. Bislang unbekannte Klänge sind in einem Zusammenklang zu hören, der einzigartig ist. Diese Erfahrung lässt alle Vorurteile vergessen und führt die kreative Reibung innerhalb der Band zu einer Kernschmelze, die kreative interkulturelle Energien freisetzt. Zuweilen wirkt ihre Musik fragil, die immer organisch gewebt, autonom und authentisch ist. Ensemble ~su ist dabei phantasie- und humorvoll, groovy und punkig.

SO Sol-i - Gesang, K´kwaenggwari
Peter EHWALD - Komposition, Saxophone
KIM Bo-Sung - Janggo, Jing, Stimme
SHIN Hyo Jin - K´kwaenggwari, Buk, Jing, Bara, Glockenspiel, Moktak, Stimme

+++PROGRAMMÄNDERUNG+++Satoko Fujii Quartet

2026-04-24T20:00:00+00:00

PROGRAMMÄNDERUNG!
Wegen eines familiären Schicksalschlages mußte Satoko Fujii kurzfristig ihre Europatournee abbrechen. Die Band wird das Konzert ohne sie in ihrem Geist und mit ihren Kompositionen gestalten. Die unbändige Energie der Band bleibt erhalten und wird überraschen.

Vor mehr als zwei Jahrzehnten erschütterte Satoko Fujii’s Quartet Japan und die Welt der improvisierten Musik mit ihrer donnernden Fusion aus Avant-Rock und raffiniertem Free Jazz. Jetzt hat sich die Band wieder zusammengefunden und startet erneut durch mit ihrer rohen, unbändigen Energie, die sich in Fujii’s launischen, unvorhersehbaren Kompositionen entfaltet. Das lyrische Feuer des Trompeters Natsuki Tamura, die emotionale Tiefe und surreale Logik von Fujis Kompositionen und Klavierspiel, der kraftvolle Rock’n’Roll-Antrieb des Bassisten Takeharu Hayakawa und die explosive Kraft des Schlagzeugers Tatsuya Yoshida verschmelzen zu überwältigenden Wellen glühender Klänge und mitreißender Energie.

Satoko Fujii - piano
Natsuki Tamura - trumpet
Hayakawa Takeharu - bass
Tatsuya Yoshida - drums